Arquivo da tag: #braapa

Os benefícios das aulas de teatro para os estudantes

Wyke-sixth-form-college-Drama-Theatre-Studies

Comprovadamente, a inclusão das aulas de teatro no cotidiano escolar traz grandes benefícios para o indivíduo. Essa prática desenvolve técnicas que auxiliam no desenvolvimento da expressão corporal, interpretação de texto, além de estimular a criatividade e proporcionar acesso a grandes clássicos da dramaturgia mundial e nacional. A linguagem do teatro proporciona o estudante a experimentar, por meio da representação, outras realidades e infinitos pontos de vista.

O teatro é uma arte milenar que sensibiliza, emociona e transforma. Por isso, a dramatização é uma ferramenta importante no desenvolvimento humano.

theatre-studies-header

 

DESENVOLVIMENTO COMO PESSOA

A percepção artística trabalha alguns elementos específicos – como o corpo, a voz e a mente – para estimular o desenvolvimento do indivíduo como pessoa e artista. Já o técnico profissional é um curso direcionado para pessoas que queiram se profissionalizar no teatro. Mas independente disso, qualquer pessoa pode aulas de teatro para se desenvolver em diversos aspectos, sejam culturais ou até humanos.

43

INTERAÇÃO EM GRUPO

A interação é um dos grandes benefícios proporcionados pelo teatro.  Ao se envolver com a arte, o aluno começa a interagir com os colegas e aprende a trabalhar em grupo, ouvir e escutar e aceitar as diferenças. Tudo isso contribui para a formação humana desse jovem!

Além disso, outros benefícios chegam de forma mais intensa como a capacidade de pensar, de se concentrar, de criar e de falar em público.

theatre_studies_thumbnail_0_0

INTELIGÊNCIA EMOCIONAL

As aulas de teatro auxiliam no desenvolvimento da Inteligência Emocional e no aumento da capacidade de concentração. Assim, o processo de ensino se torna mais eficiente, já que o aluno desenvolve habilidades para absorver e entender o conteúdo.

A arte é feita para ser apresentada e levada as pessoas.  Assim, o estudante acaba se tornando um indivíduo mais sério e comprometido com a realidade.

Agatha Christie – Sua vida e obras

braapa3

Agatha Christie foi uma romancista, contista, dramaturga e poetisa. Segundo o Guiness Book, Christie é a romancista mais bem sucedida da história da literatura popular mundial em número total de livros vendidos, uma vez que suas obras, juntas, venderam cerca de quatro bilhões de cópias ao longo dos séculos XX e XXI, cujos números totais só ficam atrás das obras vendidas do dramaturgo e poeta William Shakespeare e da Bíblia. Segundo a organização Index Translationum, as obras de Agatha Christie já foram traduzidas, em levantamento recente, para mais de 100 idiomas em todo o mundo.

Se destacou no subgênero romance policial, tendo ganho popularmente, em vida, a alcunha de “Rainha/Dama do Crime” (“Queen/Lady of Crime”, no original em inglês). Durante sua carreira, publicou mais de oitenta livros, alguns sobre o pseudônimo de Mary Westmacott.

Nascida Agatha Mary Clarissa Miller na Inglaterra no dia  15 de setembro de 1890, faleceu também no Reino Unido, no dia 12 de janeiro de 1976.

Seu livro mais vendido, Ten Little Niggers (publicado no Brasil como “E Não Sobrou Nenhum”, ou “O Caso dos Dez Negrinhos”, e em Portugal como “Convite para a Morte” ou “As Dez Figuras Negras”), de 1939, é também, com cerca de 100 milhões de cópias comercializadas em todo o globo, a obra de romance policial mais vendida da história, além de figurar na lista dos livros mais vendidos de todos os tempos, independentemente de seu gênero.

braapa4

Em 1971, foi condecorada pela rainha do Reino Unido, Elizabeth II, com o título de “Dame” (Dama) do Império Britânico, uma honra que consiste no equivalente feminino ao sir. No total, escreveu setenta e dois romances, sendo sessenta e seis deles do gênero romance policial e inúmeros contos, reunidos em quatorze coletâneas. É constantemente referida por seus emblemáticos personagens, incluindo o detetive belga Hercule Poirot e a idosa detetive amadora Jane Marple, ou Miss Marple.

NO TEATRO

Agatha Christie escreveu muito mais do que só literatura policial, a escritora já publicou seis romances, dois livros de poesias, um livro infantil, duas autobiografias, e já foi dramaturga. Além de sua peça The Mousetrap (“A Ratoeira”), que é a peça há mais tempo em cartaz no mundo, a autora também escreveu a peça Witness for the Prosecution (“Testemunha de Acusação”). Embora não tenha tido tanto sucesso como “A Ratoeira”, ambas as peças ainda podem ser vistas, desde os grandes teatros de Londres, até às escolas secundárias dos Estados Unidos, e até mesmo Ten Little Niggers, ganhou sua versão teatral sob o título de Ten Little Indians.

De todas as peças de teatro sobre livros de Agatha, apenas três não foram adaptadas pela própria autora: Alibi, Peril at End House e Murder at the Vicarage.

A primeira, uma adaptação de The Murder of Roger Ackroyd, foi encenada pela primeira vez em 1928, com direção de Sir Gerald du Marier, tendo Charles Laughton como Poirot. Agatha, não aprovando a peça, resolveu a partir de então escrever suas próprias peças de teatro. A primeira peça escrita pela própria Agatha, Black Coffee, em 1930, fez tanto sucesso que no ano seguinte foi adaptada para o cinema, com Austin Trevor interpretando Poirot, porém sem o tradicional bigode do detetive (Trevor, já havia interpretado Poirot na versão cinematográfica de Alibi).

Depois disso, em 1940, Arthur Ridley adaptou Peril at End House para o teatro, com Francis L. Sullivan como Poirot. E em 1949, The Murder at the Vicarage (adaptação do romance homônimo), entrou em cartaz no Playhouse Theatre.

braapa1

Alguns anos depois, entrou em cartaz Love from a Stranger, baseado no conto Cottage Philomel, da coletânea The Listerdale Mystery (O Mistério de Listerdale), uma peça que se tornou filme no ano seguinte ao seu lançamento com Basil Rathbone como protagonista. O primeiro filme sobre uma obra de Agatha a ser inteiramente produzido na Inglaterra, em 1943, Ten Little Niggers ganha a versão teatral, porém com um final diferente do livro.

Nos EUA a peça teve o nome alterado para Ten Little Indians, para Agatha era um exagero dizer que o título (por conter o termo Nigger, forma chula de se referir aos negros em inglês) fosse preconceituoso, já que se referia a uma canção de ninar que existia na cultura inglesa já havia mais de 100 anos. 

Murder on the Nile estreou no Ambassadors Theatre em 1949. Nos Estados Unidos, a peça também teve o título alterado para Hidden Horizon. Em 1951, estreou a peça The Hollow, que, ao contrário do romance original, não era protagonizado por Hercule Poirot, uma vez que Agatha dizia ter estragado o romance com a presença de Poirot, e que não cometeria o mesmo erro na peça. Em 1952, a obra-prima de Agatha no teatro, The Mousetrap (A Ratoeira), estreou no Ambassadors Theatre, e foi transferida em 1974 para o St. Martin’s Theatre; o título original era Three Blind Mice. “A Ratoeira” foi escrita a pedido da família real britânica, para homenagear o 80º aniversário da Rainha Mary, e foi transmitida ao vivo pela BBC. A peça foi adaptada para um pequeno livro, intitulado Three Blind Mice and Other Histories (A Ratoeira e Outras Histórias, inicialmente publicado apenas nos EUA.

 

FONTE: Portal dos Atores

 

Dicas para se sair bem em um teste de elenco

9-dicas-para-um-ator-se-sair-bem-em-uma-audição

Um dos momentos mais importantes para o aluno de teatro é sua apresentação durante o teste, por isso trouxemos algumas dicas para você encarar uma audição de frente, sem medos e receios.

Leve sempre foto e currículo
Não importa se você tem um agente ou se foi alguma indicação, esse material precisa estar atualizado e dentro da sua bolsa.

Não conseguiu decorar o texto?
Tente memorizá-lo, não finja que decorou, nem tente desenvolvê-lo sem conhecimento. Os diretores preferem que você leia o material, do que apresentar qualquer conteúdo só para provar que você tentou.

Não use desculpas
Faça o seu melhor, ninguém quer saber se você está resfriado ou acordou indisposto.

Se pedirem para você fazer uma escolha, faça
Alguns diretores pedem para escolherem entre dois monólogos e perguntam qual você prefere, essa pergunta é para saber o que te atrai mais.
Não diga: “Tanto faz.” ou “Pode ser qualquer um”. Os atores precisam fazer escolhas claras e fortes no desenvolvimento dos personagens para que o diretor possa ver o ator desempenhar qualquer papel.

728px-Write-Movie-Scripts-Step-2

Lembre-se sempre da regra dos três Cs
Confortável, carismático e confiante. O ator precisa chamar atenção, precisa ser a pessoa mais interessante em um teatro de 1.000 lugares e ainda assim continuar humilde e aceitando críticas construtivas.

Evite escolher os últimos horários do dia para fazer o teste
A escolha de um elenco não é um processo fácil, no final do dia a equipe estará mal-humorada, cansada, querendo ir para casa. Escolhendo os primeiros horários, você evita ser comparado com os atores que se apresentaram durante o dia.

Deixe seu contato
Mesmo tendo um agente, deixe seu e-mail no currículo, imagine se falta comunicação entre ele e o diretor de elenco, ou se vocês param de trabalhar juntos? O ideal é deixar seus contatos atualizados no currículo.

Testes-Para-Novelas-da-Globo-Teste-de-Ator-ou-Atriz-4

Errou? Continue!
Provavelmente você não estará tão ruim quanto imagina apenas estará mais sensível que o diretor de elenco, que está acostumado com diversas apresentações e situações.

Quanto mais teste fizer melhor
A prática leva a perfeição! Quanto mais audição você se propor a fazer, melhor você irá ficar e se desenvolver para os testes futuros.

Um grande teste significa um grande elenco, por isso, os diretores sempre torcerão por você e por uma boa audição, quanto mais você se empenhar, mais testes aparecerão e mais indicação você terá.

Fonte: Incast

Benefícios do teatro para melhor idade.

health-ins.

Aquela imagem de avós em casa, cozinhando, contato histórias, está acabando.

Eles estão descobrindo que existe sim uma vida mais ativa e saudável em sua melhor idade.

Alguns, após iniciarem aulas de teatro, estão conseguindo sair de processos depressivos por não se sentirem mais sozinhos, vejam que além de estimularem eles à viverem melhor e em grupo, as aulas de teatro é vista como terapia para aqueles que não conseguem se expressar ou para os que carregam algum problema que não conseguem resolver ou desabafar com algum conhecido ou parente.

Outros deixaram de lado cartelas de remédios, pois sentiram que as dores/doenças estão mais amenas ou simplesmente sumiram.

Nas aulas, é possível perceber o quanto o aprendizado artístico é eficaz e os benefícios que é agregado para essa turma que pensava que já tinha vivido de tudo e pensavam que agora era hora de descansar.

Vamos ressaltar alguns benefícios:

– Melhora na memorização;

– Respiração facilitada;

– Mais autonomia e voz ativa entre familiares e grupos que frequentam;

– Conquista de espaço e disciplina.

E você conseguiu entender o quão importante é estimular seus avós a se movimentarem?

Participem e pratiquem as falas com eles, note como eles ficarão mais alegres e dispostos para viver sua melhor idade.

Fonte: Porta dos Atores.

Para mais informações sobre nosso curso de teatro da melhor idade, acesse nosso site: http://www.cursodeteatro.com.br